猿猴在我的創作中並非只是動物形象，而是一種「界於人與獸之間」的存在。牠們具備靈性與靈巧，卻同時帶著荒誕與戲謔，正如人類自身的矛盾：既追求文明的高塔，又深陷本能的慾望。牠們成為我投射人性的隱喻，也是畫面中遊走的思想符號。裝飾性的細節，則是另一種「過度」的語言。它們以繁複、閃爍、重疊的方式，挑戰觀看的耐性，也模擬現代社會中被符號、欲望、媒介不斷填滿的景觀。每一個裝飾的出現，既是對空間的填充，也是對存在的追問——當圖像過於華麗，我們是否仍能看見本質？我的作品意圖構築一個介於夢境與現實、荒謬與神聖的場域。猴子在其中既是嘲諷的角色，也是引路的精靈；而繁複的裝飾，則如同文明留下的碎片，帶領觀者在視覺迷宮中探索自我與世界的關係。柯妍萱的創作專注於水墨藝術的當代探索，透過水干顏料與筆墨語彙，反思文化根源與個人心靈的交織，並以猿猴意象與符號隱喻開展當代語境下的藝術思考。

作品曾於多地展出，包括《渝臺青年新銳藝術》（四川，2024）、《藝脈同源·共繪華章》（山東，2024）、《臺魯藝術名家聯展》（新北，2024）、《胡同密碼—元宇宙探勘隊駐地創作展》（北京，2025）、《遠祖·猿祖高傲解室柯妍萱創作個展》（桃園，2022）、《藝術新聲—優秀畢業生創作聯展》（臺中，2020–2023）、《萌生—青春藝術選工筆聯展》（高雄，2020）、《寶佳畫廊創作聯展》（臺北，2023）、《琢璞藝術我思我見-創作聯展》（高雄，2023）等，持續以水墨語境回應文化與自我省思。