女性藝志2
宛儒畫廊，台北
2022年5月14日至7月10日
女性藝志II ~ 潘鈺、張光琪、李育貞、王雯、黃瑩瑄、葉子欣 藝術創作展
文 / 陶文岳 ( 策展人 )
台北的宛儒畫廊曾在2020年策畫「女性藝志I」展覽，邀請六位女藝術家參與展出頗受好評。事實上，女性藝術家的創作與男性藝術家相比，無論在思考上的細膩程度，或是天生來自於身理的差異性，兩者所觸及的創作內容與樣貌上都會有明顯差別，當然我們知道在傳統社會裡，女性要成為一位專職創作者確實要比男性付出更多心力，且困難度更大，特別是當她們有了婚姻與家庭的包袱後，將面臨抉擇，如果本身對藝術創作沒有具備強大毅力、韌性、堅持與熱情，最終很難成為藝術家。
然而我們也在世界上看到許多不同事業發展成功的女性案例，例如像建築界的扎哈‧哈迪德 Zaha Hadid (1950~ 2016，第一位獲得普利兹克建築獎的女建築師)、妹島和世 (1956~，日本知名的女建築師，曾獲得建築界最高榮譽普利茲克獎)，而在音樂界歌唱的流行天后很多，隨便列舉像瑪麗亞凱莉Mariah Carey (1970~)、布蘭妮Britney Spears (1981 ~)、凱蒂‧派瑞Katy Perry (1984 ~)……等。
對比之下女性在藝壇上的好表現的藝術家也不算少，像日本著名藝術家草間彌生 ( 1929~ )，她創作出個人式“圓點”符號語彙，不停地攻略了藝術界和時尚界而屹立不搖，被美國藝術網站My Morden Met評選為「21世紀十大前衛藝術家」。而當代行為藝術教母瑪麗娜‧阿布拉莫維奇 ( Marina Abramović，1946~ )，為20~21世紀最偉大的藝術家之一。又如去年才在北美館舉辦個展的日本藝術家鹽田千春(1972~）屬於新一代成名的藝術家，她的大型繁複的裝置藝術也備受世界藝壇矚目。
今年宛儒畫廊延續女藝術家的創作值得被長期關注與研究，作為展覽的主軸脈絡，正是強調身為女性能夠堅定、持續與貫徹藝術創作專職，在2022.05.14~07.10，以「女性藝志2」為主題，這次規劃以平面創作為主，邀請台灣女藝術家包括：潘鈺、張光琪、李育貞、王雯、黃瑩瑄、葉子欣等共六位參與展出。潘鈺近年來一直以“花卉”做為創作主題，她畫的花朵比例刻意放大，專注於花瓣的細膩描繪，在視覺對比下呈現出微觀的細緻變化。她自己感悟於「浮生會如何？各復歸期根。」其心隨境轉，由微小自然物的花朵去體現宇宙萬物的規律變化，帶有雅緻雋永的意韻，令人印象深刻。張光琪的繪畫創作充滿古典氛圍，她的創作總是瑩繞著哲學與美學的巧思對辯。有時候在塗抹點畫中，那些看不經意的筆觸與色彩，乍看之下似乎漫不經心的處在畫中的某一處，彼此不相連結，然而卻在她經營的光影烘托中，逐漸地拉攏靠近我們的心理；這個距離，畫家讓我們一點一滴得靠近她的存在，甚至於進入到她內心深處去觀看對話，意象也好、抽象也罷，兩者都不是那麼的重要，因為都早已被烙印在你我的深處明瞭。
李育貞的創作以版畫做為她的創作研究與觀察，如同她所呈現的風景，在版畫製作過程與記憶累積過程非常類似，她耐心經營與刻印，多版多色的套印重疊下，重新鋪陳出屬於她的“內心風景”。這些風景經由變造記憶、擬造景象來表達對現實中的期望，另一方面類似於“再造風景”，在某種程度上有些虛幻的元素在發酵，同時也應對了自然物本身的實際變化，在時空下變換演繹強化了主觀性“心理風景”的存在。王雯的畫充滿了濃郁的裝飾性效果，或許她過去曾經歷一段有關孔雀的魔幻經驗啟發，對生死倫常規律的探研。一如繪畫創作藉由孔雀美好的外在形象，描繪在其華麗羽毛下去探究原存在於內在的本質。她試圖藉物喻己的“內觀”沈澱，由點、線、面構織下的筆觸與色彩的風韻氣度，有規律性排列成針織狀的符號，純粹還原與回歸自我風貌。
黃瑩瑄對植物似乎有種莫名的喜愛，特別是對那些不經意的小花小草，這些看似不起眼的植物，在她的組構下，其實都充滿了溫馨的生命力。當然她的靈感來自於生活中深刻觀察，還有參考歷代留存的植物圖鑑，包含各式的藥用植物、室內植物、大自然植物，還有想像中的植物狀態，這些靈感匯集下經由她自行創作轉化，既是聊癒自我也完成與提升內心生命情感的啟示。葉子欣是這次邀請最年輕的創作者，但她的作品卻呈現超齡的厚重早熟。慣常以暗黑顏色做為畫面底層的基調，以突出繪畫的張力效果。她的肖像作品欲傳達一股寧靜的力量，透過她所描繪出的初生的嬰孩、羔羊或雛鳥等，都是來自她夢境的紀錄。這些夢是遊移的，她以具象繪畫的技法去描畫出對信仰與生命存在的存疑與感動；帶有混沌的記憶樣貌，模糊中逐漸的呈現對生命經驗與成長的體悟。
回顧二年前的此時正是全球遭逢新冠肺炎病毒的嚴重肆虐，到處都傳來確診的災情，而當時的記錄是有超越七百萬人次的病患，而目前疫情並未停止，根據統計目前世界已有超過五億人口的確診實情，且還一直增加當中，這是一個極度誇張的數字，使各國經濟均無一倖免的遭受困頓與波折，雖然病情的嚴重屬實，但藝術是屬於精神領域的食糧，也有療癒的功能作用，雖不能用來成為治癒病毒的特效藥，卻可用來撫慰此刻極度匱乏與恐懼的世界，期待未來疫情趨緩並被消滅，快快回歸純淨世界。這六位女藝術家的藝術創作聯展，也可視為堅持藝術創作的精神與道路的發聲，恭喜她們展覽成功！
文 / 陶文岳 ( 策展人 )
台北的宛儒畫廊曾在2020年策畫「女性藝志I」展覽，邀請六位女藝術家參與展出頗受好評。事實上，女性藝術家的創作與男性藝術家相比，無論在思考上的細膩程度，或是天生來自於身理的差異性，兩者所觸及的創作內容與樣貌上都會有明顯差別，當然我們知道在傳統社會裡，女性要成為一位專職創作者確實要比男性付出更多心力，且困難度更大，特別是當她們有了婚姻與家庭的包袱後，將面臨抉擇，如果本身對藝術創作沒有具備強大毅力、韌性、堅持與熱情，最終很難成為藝術家。
然而我們也在世界上看到許多不同事業發展成功的女性案例，例如像建築界的扎哈‧哈迪德 Zaha Hadid (1950~ 2016，第一位獲得普利兹克建築獎的女建築師)、妹島和世 (1956~，日本知名的女建築師，曾獲得建築界最高榮譽普利茲克獎)，而在音樂界歌唱的流行天后很多，隨便列舉像瑪麗亞凱莉Mariah Carey (1970~)、布蘭妮Britney Spears (1981 ~)、凱蒂‧派瑞Katy Perry (1984 ~)……等。
對比之下女性在藝壇上的好表現的藝術家也不算少，像日本著名藝術家草間彌生 ( 1929~ )，她創作出個人式“圓點”符號語彙，不停地攻略了藝術界和時尚界而屹立不搖，被美國藝術網站My Morden Met評選為「21世紀十大前衛藝術家」。而當代行為藝術教母瑪麗娜‧阿布拉莫維奇 ( Marina Abramović，1946~ )，為20~21世紀最偉大的藝術家之一。又如去年才在北美館舉辦個展的日本藝術家鹽田千春(1972~）屬於新一代成名的藝術家，她的大型繁複的裝置藝術也備受世界藝壇矚目。
今年宛儒畫廊延續女藝術家的創作值得被長期關注與研究，作為展覽的主軸脈絡，正是強調身為女性能夠堅定、持續與貫徹藝術創作專職，在2022.05.14~07.10，以「女性藝志2」為主題，這次規劃以平面創作為主，邀請台灣女藝術家包括：潘鈺、張光琪、李育貞、王雯、黃瑩瑄、葉子欣等共六位參與展出。潘鈺近年來一直以“花卉”做為創作主題，她畫的花朵比例刻意放大，專注於花瓣的細膩描繪，在視覺對比下呈現出微觀的細緻變化。她自己感悟於「浮生會如何？各復歸期根。」其心隨境轉，由微小自然物的花朵去體現宇宙萬物的規律變化，帶有雅緻雋永的意韻，令人印象深刻。張光琪的繪畫創作充滿古典氛圍，她的創作總是瑩繞著哲學與美學的巧思對辯。有時候在塗抹點畫中，那些看不經意的筆觸與色彩，乍看之下似乎漫不經心的處在畫中的某一處，彼此不相連結，然而卻在她經營的光影烘托中，逐漸地拉攏靠近我們的心理；這個距離，畫家讓我們一點一滴得靠近她的存在，甚至於進入到她內心深處去觀看對話，意象也好、抽象也罷，兩者都不是那麼的重要，因為都早已被烙印在你我的深處明瞭。
李育貞的創作以版畫做為她的創作研究與觀察，如同她所呈現的風景，在版畫製作過程與記憶累積過程非常類似，她耐心經營與刻印，多版多色的套印重疊下，重新鋪陳出屬於她的“內心風景”。這些風景經由變造記憶、擬造景象來表達對現實中的期望，另一方面類似於“再造風景”，在某種程度上有些虛幻的元素在發酵，同時也應對了自然物本身的實際變化，在時空下變換演繹強化了主觀性“心理風景”的存在。王雯的畫充滿了濃郁的裝飾性效果，或許她過去曾經歷一段有關孔雀的魔幻經驗啟發，對生死倫常規律的探研。一如繪畫創作藉由孔雀美好的外在形象，描繪在其華麗羽毛下去探究原存在於內在的本質。她試圖藉物喻己的“內觀”沈澱，由點、線、面構織下的筆觸與色彩的風韻氣度，有規律性排列成針織狀的符號，純粹還原與回歸自我風貌。
黃瑩瑄對植物似乎有種莫名的喜愛，特別是對那些不經意的小花小草，這些看似不起眼的植物，在她的組構下，其實都充滿了溫馨的生命力。當然她的靈感來自於生活中深刻觀察，還有參考歷代留存的植物圖鑑，包含各式的藥用植物、室內植物、大自然植物，還有想像中的植物狀態，這些靈感匯集下經由她自行創作轉化，既是聊癒自我也完成與提升內心生命情感的啟示。葉子欣是這次邀請最年輕的創作者，但她的作品卻呈現超齡的厚重早熟。慣常以暗黑顏色做為畫面底層的基調，以突出繪畫的張力效果。她的肖像作品欲傳達一股寧靜的力量，透過她所描繪出的初生的嬰孩、羔羊或雛鳥等，都是來自她夢境的紀錄。這些夢是遊移的，她以具象繪畫的技法去描畫出對信仰與生命存在的存疑與感動；帶有混沌的記憶樣貌，模糊中逐漸的呈現對生命經驗與成長的體悟。
回顧二年前的此時正是全球遭逢新冠肺炎病毒的嚴重肆虐，到處都傳來確診的災情，而當時的記錄是有超越七百萬人次的病患，而目前疫情並未停止，根據統計目前世界已有超過五億人口的確診實情，且還一直增加當中，這是一個極度誇張的數字，使各國經濟均無一倖免的遭受困頓與波折，雖然病情的嚴重屬實，但藝術是屬於精神領域的食糧，也有療癒的功能作用，雖不能用來成為治癒病毒的特效藥，卻可用來撫慰此刻極度匱乏與恐懼的世界，期待未來疫情趨緩並被消滅，快快回歸純淨世界。這六位女藝術家的藝術創作聯展，也可視為堅持藝術創作的精神與道路的發聲，恭喜她們展覽成功！
展覽照片
藝術家
